La situación actual con las salas cerradas o a medio gas ha provocado que muchas películas concebidas para la gran pantalla terminen siendo estrenadas en plataformas. Otras (las que menos) permanecen en la nevera y se resisten al pequeño formato de exhibición doméstica, una de las más esperadas es “No Time to Die” (Sin tiempo para morir 2021), la última entrega de James Bond que si todo va bien tiene su fecha de estreno mundial programada para el 8 de octubre. “Coming 2 America” (El rey de Zamunda 2021) es la última cinta en sumarse a la lista de cine hibrido, producida por Paramount y rodada a finales de 2019 (las fechas indican el año de estreno, no de rodaje) estaba abocada a retrasarse a 2023, en esas llego papa Bezos con la chequera y se llevó el gato al agua. El próximo 5 de marzo Amazon Prime Video incluirá en su menú la segunda parte de aquella exitosa “Coming to America” (El príncipe de Zamunda 1988), por lo general los trailers siempre resultan interesantes, a mi este en principio poco me dice. Habrá que verla.
Recién salida de la academia la oficial de policía Megan Turner (Jamie Lee Curtis) se ve en la obligación de
intervenir en un atraco, la cosa termina mal, el atracador muere por los
disparos de Megan y el revolver
desaparece, poco tiempo más tarde serán cometidos crímenes con esa arma
reglamentaria. La pesadilla no ha hecho más que comenzar…
Ya mostraba buen pulso Kathryn Bigelow
en sus inicios como directora. Si bien no es uno de sus títulos más celebrados
(ese 5,8 en IMDb diría que no hace
justicia…) si me parece una muy entretenida película. Al buen hacer de la
californiana tras la cámara se le une el estupendo oficio de la talentosa y
atractiva Jamie Lee Curtis, que digo
yo que siendo hija de Jane Leigh y Tony Curtis lo normal era que se le
pegase algo de talento, y vaya que si lo tiene... Como anécdota mencionar que
fue durante una visita que James Cameron realizo
durante el rodaje donde se quedó prendado de la joven Kathryn, al poco tiempo se casaron. En definitiva, buen cine de género
que pasados ya 30 años sigue cumpliendo su cometido, que no es otro que
entretener.
Hay una escena en Mank (2020) que
viene a confirmar que la anécdota realmente tuvo lugar. Herman Mankiewicz (Gary Oldman) entra en el despacho de Irving Thalberg (Ferdinand Kingsley) y se extraña de que allí huele a humo, a
lo que el famoso productor le comenta que hace un rato han estado los Marx. Se cuenta que Thalberg entro un día y se los encontró asando patatas en la
chimenea y bastante ligeros de ropa. Parece que su irreverencia y transgresión también
funcionaba fuera de la pantalla.
La Guerra de Secesión ha terminado. Estamos en 1870 y pasados 5 años las
heridas continúan abiertas, los blues y
los greys siguen con sus diferencias,
si bien ya no las llevan al campo de batalla permanecen ahí. Jefferson Kyle Kidd (Tom Hanks) es un
veterano capitán que lucho en el bando perdedor y que se gana la vida visitando
pueblos y haciendo lecturas de las noticias que aparecen en los periódicos. Un
buen día Kyle se encuentra a Johanna, una niña de 10 años que fue
raptada siendo muy pequeña por los Kiowas,
está sola, el capitán averigua que tiene unos tíos a 600 kilómetros y decide
llevarla para que se hagan cargo de ella. El camino además de largo presentara
toda una serie de peligros y situaciones límite.
Resulta curioso que IMDb no la
encuadre como western (action, adventure,
drama) y bajo mi humilde opinión lo es a todos los efectos. Su director se
ha declarado acérrimo seguidor del maestro del parche en el ojo y la película es
fordiana se mire por donde se mire. Me gusta su arranque, un pueblo
desvencijado, con barro y con unos interiores sin apenas luz, la presencia de Hanks no se hace esperar y al momento
caigo rendido a sus pies. Si existiese una clasificación de cinturones como en
las artes marciales Tom Hanks vendría
a ser un cinturón negro Décimo Dan,
ha alcanzado un nivel de excelencia que me recuerda a los más grandes del Hollywood clásico, es un papel que
interpreta a la perfección. Destacable también el trabajo llevado a cabo por Helena Zengel en la piel de la desorientada
y asustada niña. La historia recuerda en cierto modo a The Searchers (Centauros del desierto 1956) y salvando las
distancias hay un momento que bien podría ser un homenaje, o al menos eso me ha
parecido.
Concebida para exhibición en cines ha sido estrenada en plataforma. La película
y sus exteriores piden a gritos sala y butacas, las circunstancias son las que
son y posiblemente pierda algo de brillo vista en casa. En definitiva, me ha
parecido una historia interesante, magnifico el reparto, buenas escenas de
acción, intensos momentos dramáticos y un agradable tono a ese cine que
desgraciadamente ya no se hace. Muy recomendable.
He de confesar que tuve mis dudas sobre si lo que estaba presenciando se
trataba de una magnifica y extraordinaria farsa perfectamente orquestada. Me
costaba creer que alguien dedicase tantos años de su vida a simular ser quien
en realidad no era y ganarse la confianza de un personaje como Alejandro Cao de
Benós. Difícil explicar el asombro que produce este atrevido documental.
Ese es el tiempo que la icónica marca fundada en 1941 y con sede en Ohio llevaba detrás del cantante, Bruce había recibido cientos de ofertas
a lo largo de los años, pero siempre había rechazado participar en un anuncio. Al
final la insistencia del jefe de marketing de Jeep dio sus frutos y el resultado se emitió en la final de la Super Bowl. A mí me ha gustado, tanto el
tono como el mensaje me parecen muy acertados.
El director y crítico de cine Lluis Aller
analiza con esmero y detalle algunos de los más grandes títulos del séptimo arte.
Explicaciones técnicas sobre aspectos que a primera vista o visionado se nos
pueden escapar, su hablar claro y pausado contagia pasión. Más que recomendable
de visión obligada. Aquí les dejo un ejemplo de la radiografía que hace de una
de las joyas de Hitchcock y el enlace
para Youtube.